el arte de enseñar y aprender
la creatividad y la imaginación desenfrenada de los niños pequeños es inspiradora. la forma en que juegan en la naturaleza, imaginan personajes e historias fantásticos y dibujan lo que tienen en mente. sin embargo, después de 13 años de escuela y tal vez cuatro años de educación superior, lo que queda de esa infancia expresión artística?
Repensar la educación, y en concreto la formación artística, no es nada nuevo. en las décadas de 1960 y 1970, artistas como robert filliou abogaron por modos alternativos de educación, afirmando que la enseñanza y el aprendizaje son formas de arte en sí mismas. ahora, un nuevo exposición en centro pompidou-metz está reexaminando estas ideas utópicas y su relevancia hoy. a través de 200 obras y documentos, ‘el arte de aprender’ explora las no escuelas, las antiuniversidades, las mesas de diálogo, los paseos educativos y las videouniversidades que surgieron durante el periodo revolucionario de los años 60 y 70.
jean-marc brodhag, el parque de aventuras del salón, metz, 1977-1980
© jean-marc brodhag
un viaje a través de seis acciones y un aula utópica
la exposición en el centro pompidou-metz lleva a los visitantes en un recorrido a través de seis secciones temáticas identificadas como seis verbos: crear, hablar, agitar, programar, buscar, mantener. comisariada por hélène meisel, algunas obras son utilizables,
como el juego de formas y letras de stéphanie marin, una máquina de julien prévieux para jugar al tres en raya y un ágora circular construida por dan peterman con sacos de arena. los visitantes de la exposición pueden interactuar con las obras, reforzando el principio clave de aprender haciendo.
smarin, escuelatopía, 2021
© smarin
al final del espacio expositivo, hay un aula experimental diseñada por smarin (Stéphanie marin) denominada ‘schooltopia’. la sala de 120 m2 explora el autotelismo, la idea de que un evento o actividad es un fin en sí mismo sin necesidad de ningún resultado prescrito.
marin explica en una entrevista con la curadora hélène meisel, ‘sumergiéndose profundamente, perdiendo toda noción del tiempo, sintiendo una alegría intensa y la posibilidad de la serenidad. tal estado podría buscarse como un fin en sí mismo, siendo cualquier resultado creativo o productivo contingente y no esencial. por eso en nuestro diseño para el aula incorporamos una serie de cajas que contenían juegos sin reglas y sin palabras que los alumnos podían utilizar. el arte ofrece un acceso único a la experiencia autotélica.’
‘schooltopia’ está reservada para grupos durante la semana y abierta a todos los fines de semana. el aula es un espacio de intercambio, relajación y reflexión, y una oportunidad para que los niños de los sistemas educativos estatales tradicionales aprendan prácticas artísticas autotélicas.
‘el arte de enseñar y aprender, una escuela para creadores’ se exhibe en el centro pompidou-metz del 5 de febrero al 29 de agosto de 2022.
smarin, escuelatopía, 2021
© smarin
anónimo. lygia clark, red de elásticos, 1973. nueva estampa
cortesía de la asociación cultural ‘el mundo de lygia clark’, n°20480
doris stauffer, curso de brujas, espejo corporal, 1977-1979
berna, biblioteca nacional suiza, departamento de grabados y dibujos, archives doris stauffer
superstudio, educazione, 1971 collages y gouache blanco sobre cartulina negra, 50 x 70 cm paris, centre pompidou, musée national d’art moderne
© superestudio
© centro pompidou, MNAM-CCI/georges
meguerditchian/dist. RMN-GP
imagen principal: otobong nkanga, el peso de las cicatrices, 2015
parís, centro pompidou, museo nacional de arte moderno
© otobong nkanga
© foto centre pompidou, mnam-cci, dist. rmngrand palais / philippe migeat
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información del proyecto:
nombre de la exposición: el arte de enseñar y aprender, una escuela de creadores
curador: hélène meisel, asistente de investigación y conservadora del centro pompidou-metz
sede: centro pompidou-metz, metz, francia
fechas: 5 de febrero – 29 de agosto de 2022